LA VIA DELLE ANIME A RIVA DEL GARDA
venerdì 9 luglio alle ore 18

Il tema assoluto – la morte e l’atteggiamento, diverso nella varie epoche, dell’uomo nei confronti dell’estremo passaggio – visto con gli occhi degli antichi: l’immaginario collettivo d’epoca romana è indagato e proposto al pubblico presso la sede della Rocca di Riva del Garda con un’ampia esposizione di reperti recentemente rinvenuti nelle due notevoli aree cimiteriali della Baltera e di San Cassiano, databili fra il primo e il quarto secolo d.C. Oggetti, recipienti e monili, provenienti da una ventina di corredi tombali, permettono di scrutare convinzioni profonde, aspettative e timori delle genti che abitarono l’Alto Garda duemila anni or sono. «La via delle anime» – questo il titolo della mostra a cura di Cristina Bassi – è organizzata dal MAG Progetto Museo Alto Garda e dalla Provincia autonoma di Trento, Soprintendenza per i Beni librari archivistici e archeologici. L’inaugurazione è venerdì 9 luglio alle ore 18.00.

Il territorio di Riva del Garda è, insieme a Tridentum, quello archeologicamente più significativo dell’intero Trentino. In particolare, le testimonianze più ricche sono d’epoca romana e testimoniano una vivace
realtà economica. Tra i rinvenimenti, distribuiti sull’intero areale, sono numerosissime le necropoli, distribuite lungo l’antica viabilità, delle quali sono particolarmente interessanti quelle che si sviluppano lungo l’odierna via Marone, una strada con andamento nord-sud marcata alla sua estremità meridionale da un capitello (suggestivamente noto alla tradizione popolare come “capitello delle anime”). Da qui la scelta del titolo che
restituisce i risultati delle ricerche nate dai recenti scavi condotti dalla Soprintendenza archeologica nelle località San Cassiano e Baltera.

Obiettivo della mostra è presentare il meglio del materiale rinvenuto, che tocca soprattutto il tema della ritualità sepolcrale in epoca romana e le sue manifestazioni in ambito locale. Nei due nuclei cimiteriali scoperti lungo via Marone fra il 2006 e i 2008 sono infatti state rinvenute una settantina di tombe, alcune delle quali dovevano presentarsi monumentali. Il primo gruppo di sepolture, quello della Baltera, ascrivibile nell’ambito dell’ultimo quarto del I secolo d.C, presentava un recinto tombale di famiglia con tombe a cremazione; qui sono stati rinvenuti corredi particolarmente ricchi, tra cui si segnalano alcune pissidi in lamina d’argento, uno specchio e diverse suppellettili in vetro. Il secondo gruppo è riferito ad una selezione di sepolture, parte a cremazione e parte ad inumazione, provenienti al complesso cimiteriale di San Cassiano, molto più ampio del precedente e dal quale, per la mostra sono stati selezionati alcuni corredi tombali particolarmente significativi, che coprono l’orizzonte cronologico che va dagli ultimi decenni del I secolo d.C. al IV secolo d.C.

Interessanti anche i risultati delle ricerche documentate nel catalogo della mostra dai quali emergono i risultati delle ricerche che narrano anche di una villa collocata a ridosso dell’asse viario in direzione di Arco. Dalle analisi dei corredi tombali le caratteristiche sociali ed economiche degli abitanti di un sito che fu caratterizzato da una
lunghissima durata nella frequentazione, frequentato dall’età romana fino al diciottesimo secolo.
La mostra sarà visitabile fino al 1° novembre con orario 10.00-12.30 / 13.30-18.00 tutti i giorni fino al 30 settembre; nel mese di ottobre da martedì a domenica.

Informazioni:

Museo Riva del Garda
piazza Battisti, 3
38066 Riva del Garda
tel. 0464 573869
fax 0464 573686
museo@comune.rivadelgarda.tn.it
www.comune.rivadelgarda.tn.it/museo

Provincia Autonoma di Trento
Soprintendenza per i Beni librari archivistici e archeologici
Via Aosta, 1 – 38122 Trento
tel. 0461 492161
fax 0461 492160
sopr.librariarchivisticiarcheologici@provincia.tn.it
www.trentinocultura.net/archeologia.asp

La moneta fu a Roma un importante veicolo di trasmissione delle informazioni e di propaganda, al pari delle iscrizioni sui monumenti. Per la sua capacità di penetrare in tutti i territori, anche distanti dai luoghi di emissione, e di giungere bene o male a tutti i livelli sociali, la moneta infatti ben si prestava alla trasmissione di testi e immagini, grazie alla scelta dei soggetti rappresentati di volta in volta su diritto e rovescio, e all’utilizzo della leggenda. Soprattutto in età imperiale il ritratto di ogni singolo imperatore viene impresso sulla moneta in modo che la sua immagine possa circolare il più a lungo e il più lontano possibile. Spesso il ritratto di un imperatore ha permesso l’identificazione di ritratti marmorei altrimenti anonimi.

La numismatica è a tuttoggi forse la disciplina storica più apprezzata dal pubblico dei non addetti ai lavori. Molti sono collezionisti, molti, purtroppo, acquistano monete su un mercato clandestino ancora troppo fiorente, molti sono semplici appassionati di un oggetto che esiste ormai da 2500 anni e che oggi come allora è di uso comune e quotidiano, ci è familiare.

Le monete esposte all’Archeologico di Firenze appartengono al Monetiere del Museo, erede del Medagliere Granducale, a sua volta formatosi raccogliendo la collezione di monete e medaglie di Lorenzo il Magnifico e della famiglia Medici e quindi passata a proprietà granducale nel XVIII secolo.

La mostra è stata corredata nel corso dei mesi da un ciclo di conferenze tenute dal Dott. Fiorenzo Catalli, curatore della mostra. L’ultimo di questi incontri si terrà il 17 giugno presso il Museo Archeologico Nazionale e avrà per argomento la moneta e il soldato.

L’ingresso alla mostra è compreso nel biglietto del Museo, e si attiene agli stessi orari: martedì-venerdì dalle 8.30 alle 19, sabato e domenica dalle 8.30 alle 14; aperto il 2 giugno e il 24 giugno (San Giovanni, Santo Patrono di Firenze) dalle 8.30 alle 19.

Si tratta di un’occasione per celebrare forse uno degli interventi di salvataggio e restauro più significativi che mai siano intervenuti a salvaguardare un monumento del Patrimonio Culturale Mondiale: il grande complesso di Abu Simbel, che fu letteralmente spostato dalla sua sede originaria perché non fosse somerso dal lago che l’erigenda Diga di Assuan avrebbe creato.

Tutto ebbe inizio nel 1954, quando si decise di costruire la Diga di Assuan che avrebbe comportato la formazione di un lago artificiale lungo il Nilo laddove un tempo si stendeva quella regione culturalmente ricchissima che è la Nubia. Immediatamente si impose la necessità di salvare i monumenti che sarebbero stati sommersi, tra cui il più importante è il complesso di Abu Simbel.

Quella dell’Archeologico di Firenze è una mostra fotografica che documenta le tecnologie messe in atto e le varie, spettacolari fasi dei lavori (che si protrassero dal 1965 al 1980). Le immagini sono impressionanti: la Join Venture Abu Simbel, cui partecipò anche l’Italia, elaborò un progetto titanic, così come titanica fu la messa in opera e la creazione di un paesaggio e delle stesse condizioni, come l’orientamento nella ricostruzione. Impressionanti le dimensioni dei blocchi che compongono le strutture, e in particolare i famosi volti scolpiti nella roccia, riposizionati perfettamente, senza lasciare alcun segno dell’intervento.

Il grande spiegamento di mezzi e tecnologie viene confrontato, forse anche provocatoriamente, con gli strumenti tecnologici in uso nell’Antico Egitto: un compasso, un modello di cubito, lo scalpello, il mazzuolo in legno e il lisciatoio per lavorare la pietra, pinze, punteruoli, una piccola carrucola in legno e infine, di epoca ormai romana, una chiave e una serratura. Tutti questi oggetti appartengono al Museo Egizio di Firenze, che ha sede nel Museo Archeologico Nazionale di Firenze. Il Museo Egizio di Firenze, il secondo per importanza in Italia dopo l’Egizio di Torino, nasce in seguito alle spedizioni ottocentesche in Egitto dell’egittologo Ippolito Rosellini, al quale è attualmente dedicata la mostra “Lungo il Nilo” a Pisa (Palazzo Blu, fino al 25 luglio).

L’ingresso alla mostra è compreso nel biglietto del Museo Archeologico Nazionale di Firenze e rispetta gli stessi orari: martedì-venerdì dalle 8.30 alle 19, sabato e domenica dalle 8.30 alle 14.

In occasione delle celebrazioni per i 500 anni dalla nascita di Luigi Lilio la Biblioteca Nazionale di Cosenza propone una riflessione sul Rinascimento italiano attraverso la nascita e l’evoluzione del “genus” magno greco, plasma inequivocabile dell’uomo occidentale.

La mostra bibliografica e documentaria prenderà l’avvio nell’ambito della XII Settimana della Cultura 2010 promossa dal Ministero per i Beni e le attività Culturali, e si terrà presso il Palazzo dei Musei a Cirò (KR) dal 17 aprile al 16 maggio 2010.

Saranno esposti documenti originali sulle prime campagne di scavo nella Sibaritide. Una mostra fotografica sui più significativi siti archeologici calabresi illustrerà la nascita dell’arte “plastica” e la fantastica progettualità degli artisti del tempo.

Inoltre la lettura di laminette orfiche accompagnerà il visitatore alla riscoperta della storia e dell’evoluzione della scuola medica pitagorica, ispirata ai misteri eleusini. Frammenti di Stesicoro, Ibico e Nosside faranno da filo conduttore tra le tante correnti poetiche che hanno segnato, nei secoli, la storia letteraria europea. Dall’intrinseco rapporto tra l’uomo, la natura e il cielo nacquero infatti le arti salutari ed astrologiche: ambedue indirizzate al benessere dell’uomo e al suo inarrestabile progresso.

Con il medico Alcmeone di Crotone, sarà possibile apprendere inedite osservazioni sulla nascita dell’indagine autoptica in medicina legale, finalizzata alla conoscenza scientifica del corpo umano. E se dalle viscere di giovani animali si vaticinava il futuro, la volta celeste rappresentava il nucleo del mondo, la postazione preferita per la lettura dei destini dell’umanità.

Da questa scuola presero l’avvio gli studi di Luigi Lilio (Aloysius Lilius) astronomo, medico, filosofo, redattore del calendario gregoriano, le cui celebrazioni nazionali per il cinquecentenario dalla nascita ricorrono quest’anno.

La mostra dà l’avvio alle importanti iniziative che nel corso del 2010 vedranno a Cirò ed in tutta Italia la realizzazione di numerosi eventi condotti da autorevoli scienziati di fama mondiale , tra cui il Prof. Antonino Zichichi.

La mostra è a cura della Biblioteca Nazionale di Cosenza.

Da un’idea di:
Elvira Graziani- Maria Concetta Cassata- Gabriella Cetorelli Schivo
Ministero per i Beni e le Attività Culturali
in collaborazione con il Comune di Cirò.

Info:

Comune di Cirò
Corso Luigi Lilio – 88813 – Cirò (KR) –
Tel. 0962/32023 – Fax 0962/32948

Il MiBAC apre gratuitamente, per dieci giorni, tutti i luoghi statali dell’arte: monumenti, musei, aree archeologiche, archivi, biblioteche con dei grandi eventi diffusi su tutto il territorio.
Più di 2.800 appuntamenti per tutti i gusti: mostre, convegni, aperture straordinarie, laboratori didattici, visite guidate e concerti che renderanno ancora più speciale l’esperienza di tutti i visitatori.
Un’occasione imperdibile per avvicinarsi alla più grande ricchezza del nostro Paese: il nostro patrimonio artistico e culturale.

La Settimana della Cultura, giunta alla dodicesima edizione, apre ancora una volta a tutti gli italiani e ai turisti stranieri le porte dei musei, monumenti, aree archeologiche, archivi e biblioteche statali.

Un evento diffuso su tutto il territorio che, anno dopo anno, riscuote un crescente successo di pubblico, segno di una voglia di cultura che non conosce crisi, a cui si aggiunge che nel caso specifico in questa iniziativa il nostro patrimonio culturale viene promosso in modo adeguato con aperture straordinarie e gratuite.

Un’occasione da cogliere durante la “XII Settimana della cultura”, tra il 16 e il 25 aprile, approfittando delle belle giornate di primavera che il Belpaese sa regalarci e soprattutto dell’ingresso gratuito in tutti i luoghi d’arte statali.

Elenco siti visitabili, suddivisi per Regione:

http://www.beniculturali.it/mibac/export/MiBAC/sito-MiBAC/Contenuti/MibacUnif/Eventi/visualizza_asset.html_476864768.html

Articolo su “Le ore della Donna”: http://archeoblog.net/2009/le-ore-della-donna-in-mostra-a-vicenza-lo-sguardo-maschile-sulla-donna-greca/

La mostra Le Ore della Donna. Storie e immagini nella collezione di ceramiche attiche e magnogreche di Intesa Sanpaolo sarà prorogata di un mese oltre la prevista scadenza dell’11 aprile per consentire al numeroso pubblico, e alle scuole che non hanno potuto inserirsi nel calendario, la visita autonoma o guidata e i laboratori didattici gratuiti collegati.

Le trenta opere in mostra fanno parte di una delle maggiori raccolte esistenti di vasi provenienti dalla Grecia, e dalla Magna Grecia, presentati per la prima volta al pubblico in modo sistematico con un itinerario dedicato alle rappresentazioni delle figure femminili in epoca classica. A questa prima esposizione tematica, curata da Federica Giacobello dell’Università di Milano, seguiranno altri percorsi alla scoperta della civiltà classica con approfondimenti dedicati in particolare all’uomo, al mito, all’eros, al sacro.

L’itinerario espositivo complessivo, denominato Il Tempo dell’antico, è stato ideato da Fatima Terzo, responsabile dei Beni Culturali di Intesa Sanpaolo scomparsa lo scorso anno, con la curatela scientifica della professoressa Gemma Sena Chiesa dell’Università di Milano, a cui si deve la realizzazione dell’intero catalogo ragionato delle 522 opere della Collezione di ceramiche attiche e magnogreche a cura di Electa.

La mostra Le Ore della Donna. Storie e immagini nella collezione di ceramiche attiche e magnogreche di Intesa Sanpaolo è risultata molto apprezzata dai visitatori di ogni età che hanno trovato ad accompagnarli nel percorso espositivo, video e pannelli esplicativi arricchiti con parole chiave e approfondimenti dedicati alle diverse sezioni espositive: la prima dedicata alla donna regina, o “prigioniera”, della casa, da dove usciva solo in occasioni particolari quali le feste religiose; la seconda sezione dedicata alla donne fuori della casa fra cui le etère, colte accompagnatrici, uniche figure femminili presenti nei simposi maschili; infine, l’ultima sezione dedicata alle donne oltre gli schemi, a cavallo fra realtà e mito, come le amazzoni e le menadi.

Fra tutte le opere in mostra e le figure femminili rappresentate ha catalizzato l’attenzione del pubblico il mistero della kalpis, un vaso di foggia e decorazioni straordinarie, attribuito al pittore di Leningrado, in cui spicca una piccola figura femminile al lavoro nel laboratorio di un vasaio. Una figura, anche questa, fuori dagli schemi tradizionali, dalla bellezza e dal mistero che non finiscono di stupire.

La mostra è visitabile tutti i giorni, escluso il lunedì, dalle 10 alle 18 fino al 9 maggio 2010. Per prenotazioni e visite guidate numero verde 800.578875.
Ingresso intero 4 euro, ridotto 3 euro.

Le scuole possono inoltre partecipare a laboratori didattici gratuiti, comprensivi di visita guidata alla mostra, promossi dalla sezione didattica delle Gallerie.

Per informazioni:
n. verde 800.578875
informazioni@palazzomontanari.com
www.palazzomontanari.com